岭南之光 南越王墓

岭南地区进入中原正史视野，始于秦王朝征服百越部落并设立南海三郡之时。从此作为华夏文明版图的一部分，该地区在后来的两千多年中发挥了传承中原文化并将之地方化、接纳朝廷流放士人对当地的教化、发展海上丝绸之路以及传递近代西学东渐之风等重要作用。虽自古有天高皇帝远之名，却在与中原的互动以及中外交流之间扮演了桥梁和媒介的角色。而秦汉时期的岭南，则是中原正统眼中的南蛮之地，但能够积极吸收来自中原的文化营养并自成一体，不可等闲视之。

云烟过眼，转瞬间秦砖换汉瓦。西汉吸取秦朝过于集权的前车之鉴，众建诸侯，分封天下，倚仗其他皇族成员共同捍卫江山，尽享荣华。而岭南首领则趁着秦汉换代之际“趁火打劫”，自立为王而填补了地方统治的真空。及至汉初，以稳坐地盘，令朝廷无可奈何地打破白马盟“非刘氏而王，天下共击之”的毒誓，封赵姓诸侯为南越王，承认其独霸一方的权威。之后南越国的历史并不吸引眼球，七国之乱把中原闹得乌烟瘴气之时，南越却远离纷争。到汉武帝推恩令发布后，南越也和其他诸侯国一样，逐渐重回郡县制的轨道，诸侯时代遂成历史。直到南越文王墓的发掘，该诸侯国的形象才变得丰满起来。

广州城北越秀山象岗，原是一座不起眼的土岗，只是作为炮台捍卫省城才为人所知。随着城区扩展，这里也成为闹市区。1983年在建筑施工时发现土岗下的南越文王赵昧之墓，因其巨量且珍奇的藏品而轰动全国。正史对岭南的记载并不重视，考古发现的铁证才令史学界刮目相看。

如今这座不大的象岗已整个被建成博物馆，岗顶有墓道门进入，内部分前后两部分：前室及东西耳室，主棺室及东西侧室、后藏室。墓穴并不大，但出土时有限的空间里挤满了文物宝藏，由于经年日久，木结构的棺椁和架构腐朽而变得层层叠加，杂乱而丰富。相比之下，徐州汉墓空间岁大，但因屡次被盗而藏品有限。南越文王墓虽然也是依山开凿的石室，却大隐隐于市，两千年未被盗墓者发现，因而更全面地反映了西汉时期的丧葬制度及风俗文化。

据史书记载，当时南越王本有谋反之心，如今展出的私刻南越文皇帝印章恰好证明了这一点。但这个公开的秘密也随着主人的逝去而一起带进了坟墓。今天陈列馆中大量的玉器、青铜器等让我们看到的更多是作为地方诸侯的赵姓王朝奢华的生活。南越文王与汉景帝同时代，说明经过汉初休养生息后的文景之治，社会财富已积累到一定程度，统治者又开始骄奢淫逸。墓主残骸保存状况较差，已惨不忍睹，而一件丝缕玉衣则经出土修整而重现风采。西汉时皇帝赏赐给不同等级的诸侯金缕、银缕、铜缕玉衣，而丝缕玉衣则闻所未闻。据推测，因为南越王自行令人制作，这也反映了当时南越有相对于朝廷较大的自治权。而此后两千多年的历史表明，这种自治权也是广东地区的活力之源。

古人相信玉的神奇力量，玉肉同音，早先在祭祀中就取消了人殉而改用玉扮作祭肉。汉人更认为玉可防腐并令肉身得永生。因此不仅用玉衣作王族的殓服，还在其七窍安放玉片，据说可防止精气外泄，保持灵魂不灭。事实上，文王残骸已所剩无几，留下的玉衣和玉块倒成为今日珍奇之宝。在玉衣背面多处覆盖的玉块，形如满月，中有圆孔。自何氏璧之历史始，美玉便有倾国倾城之魅力。玉不仅是财富也是社会等级和身份的象征，只有贵族才拥有玉，因此盗墓者一般不将玉器盗出，因为一在市场出售便会露馅。更多的玉经过打磨和雕琢，也成为难得的艺术品。

南越文王墓出土最具特色的就是千姿百态的玉器，其雕工之精致估计已超过玉材本身的价值。这款透雕龙凤纹重环玉佩即采取透雕工艺，内有游龙昂首挺胸，舞爪飞扬，外有戏凤婀娜多姿，神情回眸。这不仅蕴含了丰富的想象力，也显得非常人性化。龙凤体及其他部分还采取了线刻手法，将流畅的曲线表现得淋漓尽致。汉代富有浪漫色彩的楚风在岭南地区的影响也毫不减弱。看来当时的楚文化不仅北伐，还有南征。

透雕凤纹牌形饰如今已失去光泽，但外形仍复杂奇丽。底部是一只可爱的游龙，呈海马状并顶托着这个构架，连接处为金夹一对。其上为玉佩璎珞，乃直线与曲线相交。左侧镶嵌一玉璧，一凤立于其上，搔首弄姿，作昂首鸣叫状，自信满满之情溢于言表。从中能强烈感受到汉文化的朝气蓬勃和充满自信。而且凤上龙下的造型，难道还有男尊女卑的寓意？

兽首衔璧——已经高度图案化的玉器。据说透雕的兽头是怒目横髭的，貌似一本正经，反而让人觉得滑稽可爱。这大概来自商周时期青铜器线刻造型，但早已脱离狞厉之美而融入生活趣味。左上侧有一立虎，呈卷曲状，其曲线美已与整座玉器融为一体，不仔细端详则难以发现。

金钩玉龙——该龙全身卷曲幅度更大，并回头咬住自己的龙鳍（或是会飞的翅膀，总之在西汉时代没有什么事不能发挥想象），其身体柔韧性可见一斑。由于龙身原已破损，特增加虎头金钩衔住，反而构成一幅龙虎争斗的形状。龙身柔韧多姿，虎头顽强有力，两种风格金玉相逢，实乃妙不可言。

最牛的玉器仍然是一件实用品而非明器的角形玉杯，两千年后出土仍光泽如初。玉杯呈犀牛角形，古代传说犀牛角有解毒功效，在中土到波斯都广为流行，而传世至今却凤毛麟角，这只玉杯自然是稀世珍宝。其造型如同美人鱼，修长而富于曲线美，尾部微微翘起，略显调皮。外壁运用圆雕镂空、高浮雕、浅浮雕和线雕结合的手法，方寸之间尽显古代艺人之高超技艺以及对美学的把握度。实际其外壁浮雕的是一只高度图案化的夔龙，而尾部则突出而具立体感。整只玉杯是美学与生活的高度结合。

除玉器之外，还有部分金器吸引眼球。如出土众多的金饰片，似乎与古代西方的金币不谋而合。或许其中透露了广州地区很早就与西方往来的蛛丝马迹。

玉杯之外的另一件稀世珍宝是一座屏风，据说在西汉宫廷中，屏风为流行时尚，有的甚至价值连城。在漆器盛行的楚文化中，屏风是其中体量较大的精品。只可惜文王墓中的屏风因为木构而早已糟朽，只留下铜构件共后人欣赏。如今博物馆内复原了当年的屏风，在彰显浪漫风格的同时，局部特别是铜构件又流露几分野性。

铜构件包括朱雀顶饰、兽首顶饰、蛇纹托座、蟠龙托座、人操蛇托座五类。兽首和蛇纹都采取纵横交错的线条，其锻造技术之高度复杂令人惊叹。蟠龙则如兽般匍匐，张嘴露舌，表情驯服。人操蛇托座应为精品，一跪人咬住蛇身，并用双手紧紧卡住两端，蛇被完全制服。这类似茂陵石刻中人食熊之类雕刻，摆出人定胜天之势。

春秋战国之交铁器的推广，极大推动了耕战事业的发展以及社会的转型。而从文王墓出土的一件铁盔甲也足以看出铁器在南越地区的普及。遗憾的是铁器易锈，而复制品则尽显昔日之金碧辉煌——汉朝是尚武的时代。

相比之下，青铜器在文王墓中并不显眼，只是有几件可圈可点。如四连体熏炉，据说是四部分单独铸造然后再浇铸为一体，其细部工艺也是无微不至。可想见当年宫廷内熏香遍室，宫女们芬芳扑鼻，王公们则飘飘欲仙。

出土文物中还有一些作为食物的动物残骸，可推测古代广东人的饮食取向，其中包括一种至今只有广东人吃的鸟雀。而青铜铸的烤炉则让人们联想到今天的烤羊肉串。内置炭火，上架铜串，估计也是王公贵族的一种美食享受。

物质生活的另一面，便是追求长生不老的精神生活，这与汉人的浪漫是一体的。出土的五石散用今天的化学分析已无任何神秘感，而古代却曾导演出多少纠结的悲喜剧。聪明一世者如汉武大帝，最终也没能解开升仙求神的心结。如今笑到最后的，却只是眼前这些无生命的器物。

注：角形玉杯、屏风构件均被列入中国64件禁止出国展出的特别文物之中。